Entre el lunes 7 de noviembre y el sábado 12 se realizará la II Bienal de Arte 2022 de la ciudad de Otamendi “Vías de Contacto” que congrega a varios artistas plásticos de nuestro país. El evento se realizará en el Predio del Ferrocarril.
La Bienal tiene la magia del encuentro, ya que interactúan en tiempo real artistas, vecinos y estudiantes donde se impregnan de arte y además de disfrutar, pueden aprender distintas técnicas. Casualmente, su nombre: “Vías de Contacto” fue elegido por los vecinos de Otamendi.
El Gobierno Municipal impulsó el proyecto de La Bienal de Otamendi, pero fue muy bien recibido y acompañado por todos los miembros de la ciudad. Es un espacio importante para generar lugares de encuentro, diálogo, intercambio y conocimiento entre los distintos y sectores poblacionales.
A diferencia de las ferias de arte, las Bienales no buscan comerciar con el arte, al contrario, su propósito principal es mostrar y contrastar las propuestas artísticas más vanguardistas de los participantes. Desde esta perspectiva, su función puede considerarse como un espacio que promueve el pensar y el hacer con el objetivo de transformar la realidad.
Marité Svast, artista plástica, nació en Miramar en actualmente en la ciudad de Mar del Plata. Estudió en la escuela de Artes Visuales, Martín Malharro y da clases de artes visuales y cerámica en la escuela Rogelio Urrutía. Es vitralista y miembro del movimiento nacional de muralistas.
La artista, dialogó con “El Argentino” para contarnos que tienen preparado para la II Bienal de Arte 2022 de la ciudad de Otamendi.
¿Qué significa este espacio para la ciudad de Otamendi?
Es muy significativo el predio de Ferrocarriles Argentinos en la comunidad. Tomar este Proyecto de la Bienal de Arte como disparador de una intervención urbana dentro de la ciudad, revalorizándola y aportando una característica renovadora a la identidad otamendina es muy satisfactorio para mí.
El predio elegido tiene una importancia simbólica destacada por los ciudadanos, dividiendo la ciudad y sirviendo de nexo de circulación y encuentro. Está proyectado en etapas, respetando lo existente y aportando nuevos espacios a Otamendi y revalorizándolos.
¿Cuántos artistas participarán en esta segunda edición?
Como artista invitado se encuentra Christian Alvarenga, escultor de la Provincia de Chaco.
Macarena Kazmierczak y Julián Roura de Mar del Plata.
Romina Villar, Mariangel Vaccaneo, Germán Garbizo y Florencia Muñoz Larreta de Miramar: “Grupo Los Teros”, entre otros artistas.
También se brindarán talleres:
*Taller de Mosaico: Marcela Abraldes y Andrea Marasa.
*Taller Colores Latinos: Prof. Lidia Del Valle de Mar del Plata.
*Taller de Mosaico: Lourdes Carbajo de Otamendi.
*Taller: Iván Teryda de Miramar.
*Taller: Mariana Cozzi de Mar del Plata.
¿Cuáles son las técnicas a utilizarse en los distintos murales?
Las técnicas que se utilizarán son perduran en el tiempo como el mosaico, trencadis, técnicas mixtas y esgrafiado, entre otras.
¿Qué significan para vos estas experiencias?
Por ejemplo, el muralismo, entre otras técnicas, tiene fuerza y tiene que tener una lectura fácil y sencilla, para que todos puedan apreciar y tener una mirada de la obra cambiando el significado cuantas veces quieran. Un mural en una pared, es fuerza.
Siempre estos encuentros son únicos y la experiencia en cada uno de ellos es magnífica. Todos los encuentros, dejaron huellas muy importantes en este largo recorrido, experiencias que hoy se pueden trasmitir En especial amigos muy queridos que han dejado su obra en el Parque de la Bienal. ¡Hermoso Patrimonio para nuestra ciudad!
Vamos camino a los 10 años de la primera Bienal 2013: VI Bienal Internacional de Arte Miramar 2023. Ya estamos trabajando en conjunto con la secretaria de Turismo, la Dirección de Cultura junto a la Comisión de la Bienal para esa nueva edición.
¿A quiénes quisieras agradecer?
Gracias a la Municipalidad de Gral. Alvarado, a toda la comunidad de Otamendi y Miramar. Estos proyectos transforman y siguen modificando el espacio y con él a toda una comunidad.
